Sabato 4 ottobre 2025 si celebra la ventunesima edizione della Giornata del Contemporaneo, la grande manifestazione annuale promossa da AMACI con il sostegno della Direzione Generale Creatività Contemporanea del Ministero della Cultura e in collaborazione con la Direzione Generale per la diplomazia pubblica e culturale del Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale. Per il ventunesimo anno consecutivo, i 26 musei associati ad AMACI, insieme a oltre mille realtà pubbliche e private in tutta Italia, apriranno gratuitamente le loro porte al pubblico, con una programmazione speciale di mostre, eventi, laboratori e iniziative, in presenza e online, pensate per avvicinare l’arte contemporanea a un pubblico sempre più ampio e trasversale. Come nelle ultime edizioni, anche quest’anno la Giornata del Contemporaneo supera i confini nazionali, estendendosi all’estero fino al 10 ottobre 2025 con il progetto Giornata del Contemporaneo | Italian Contemporary Art, realizzato in sinergia con la rete diplomatico-consolare del MAECI – Ambasciate, Consolati e Istituti Italiani di Cultura – per promuovere e valorizzare l’arte contemporanea italiana nel mondo.

Il tema conduttore dell’edizione 2025 è quello della formazione, intesa come processo ampio e plurale che attraversa educazione, ricerca, scambio di esperienze e saperi. Una riflessione condivisa dalle direttrici e dai direttori dei musei AMACI, in continuità con la giornata di studi organizzata dall’associazione nel marzo scorso.

Eclipsis Style Project ed ЯN Arte Contemporanea partecipano all’iniziativa con un progetto espositivo che coinvolge una rosa di artisti sul tema delle Identità non conosciute, oggetto di studio nel campo della Psicologia fenomenologica.

IDENTITA’ INCOGNITE

SIENA, Palazzo Scotti

Siena Experience Italian Hub

via di Città, 25

4 – 18 ottobre 2025

a cura di

Giancarlo Bonomo

Raffaella Ferrari

Riccardo Nicoletti

OPENING: sabato 4 ottobre 2025 – 0re 18

Con la partecipazione straordinaria

del soprano lirico Barbara Candeo

Artisti partecipanti

Saul Costa

Valeria Galante

Franco Grazzini

Rudy Mascheretti

Nadja Moncheri

Antonio Sgarbossa

Giovanni Torchia

Caterina Zen

In collaborazione con

Club per l’UNESCO di Siena

Club per l’UNESCO di Udine

Auxilia Foundation

Partner

Lunardelli vini pregiati

ORARIO

da lunedì a sabato: 16-19

domenica chiuso

apertura straordinaria: sabato 11/10 dalle 10.30 alle 12,30

INFO

sieitalianhub.com

info@sieitalianhub.com

eclipsisproject19@gmail.com

info@riccardoarte.it

ECLIPSIS STYLE PROJECT

presenta

SPECCHI DI MONDI

MONTEFALCO

Complesso museale di San Francesco

via Ringhiera Umbra, 6

9 agosto – 7 settembre 2025

a cura di Giancarlo Bonomo e Raffaella Ferrari

OPENING: sabato 9 agosto 2025 – 0re 17

Con la partecipazione degli artisti

PATRIZIA BACARELLI

RENATO LI VIGNI

ROSARIO OLIVA

BARBARA PRATESI

CLAUDIA RAZA

Con il patrocinio del Comune di Montefalco

In collaborazione con

Complesso museale di San Francesco

Maggioli Cultura e Turismo

i Club per l’UNESCO di Perugia, Gubbio e Alta Umbria, Foligno e Valle del Clitunno, Udine

Auxilia Foundation

ORARIO

tutti i giorni

agosto:10.30-19.00

settembre:10.30-18.00

INFO

museomontefalco@gmail.com

museomontefalco.it

eclipsisproject19@gmail.com

ABSTRACT PROGETTUALE

Nel cuore della nostra esistenza la Realtà si rivela in infinite forme. Oltre a quelle percepite, alcune teorie contemporanee ipotizzano la presenza di ulteriori dimensioni denominate Multiverso, ovvero una costellazione indefinibile di universi non osservabili che superano la nostra concezione di spazio e tempo. Un’intuizione che risuonava già nel pensiero filosofico di Giordano Bruno con la celebre dissertazione sugli infiniti mondi. L’Ente umano, quale Essere consapevole e senziente, detiene il privilegio di poter concepire e immaginare non solo l’Eterno, ma anche le ragioni che lo determinano, quale parte di un indefinibile Disegno cosmico. Potremmo asserire che ogni forma, teorema o espressione intelligente contenga un frammento di Conoscenza e che, probabilmente, noi stessi siamo lo strumento con cui un presunto Universo multidimensionale può comprendere se stesso. Non vi sono grandi o piccole visioni, ma innumerevoli modi di interpretare la Natura e il Mistero ineffabile di ogni Cosa. Le opere in mostra riflettono, come specchi, paesaggi di terra e immensità celesti tra realismo e pura astrazione, in un dialogo ideale tra visibile e invisibile.

IL MUSEO

Il Museo di Montefalco è un prezioso gioiello di arte, storia, tradizione. Cuore del Complesso museale è la Chiesa di San Francesco con lo straordinario ciclo di affreschi di Benozzo Gozzoli sulle ‘Storie della vita di San Francesco’ (1452) e, nell’edicola, l’affresco della celebre ‘Natività’ del Perugino (1503). La Pinacoteca custodisce tele, tavole, affreschi staccati e una variegata raccolta di opere tessili ricamate e paramenti liturgici. Tra gli artisti principali si ricordano Francesco Melanzio, Antoniazzo Romano, Niccolò Alunno e Melozzo da Forlì. Nella cripta sono stati riuniti reperti archeologici e frammenti lapidei di varie epoche tra cui, di particolare interesse, una statua di Ercole di età classica. Dal 2006 sono aperti al pubblico nuovi spazi utilizzati per esposizioni di arte contemporanea; durante i lavori di recupero sono riemerse le antiche cantine del convento francescano, oggi visitabili.

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TESTI IN INGLESE

PORTALS OF WORLDS

At the heart of our existence, Reality reveals itself in infinite forms. Beyond those we perceive, some contemporary theories hypothesize the presence of additional dimensions called the Multiverse, an indefinable constellation of unobservable universes that transcend our conception of space and time. This intuition already resonated in the philosophical thought of Giordano Bruno with his famous dissertation on infinite worlds. Human beings, as conscious and sentient beings, hold the privilege of being able to conceive and imagine not only the Eternal, but also the reasons that determine it, as part of an indefinable cosmic design. We could assert that every form, theorem, or intelligent expression contains a fragment of Knowledge and that, likely, we ourselves are the instrument with which a supposedly multidimensional Universe can understand itself. There are no great or small visions, but countless ways of interpreting the Nature and ineffable Mystery of all Things. The works on display reflect, like mirrors, earthly landscapes and celestial immensities between realism and pure abstraction, in an ideal dialogue between the visible and the invisible.

THE MUSEUM

The Montefalco Museum is a precious gem of art, history, and tradition. At the heart of the museum complex is the Church of San Francesco, with its extraordinary fresco cycle by Benozzo Gozzoli depicting the ‘Stories of the Life of Saint Francis’ (1452) and, in the aedicule, the famous ‘Nativity’ fresco by Perugino (1503). The art gallery houses canvases, panels, detached frescoes, a varied collection of embroidered textiles, and liturgical vestments. Among the key artists are Francesco Melanzio, Antoniazzo Romano, Niccolò Alunno, and Melozzo da Forlì. The crypt houses archaeological finds and stone fragments from various periods, including, of particular interest, a classical-era statue of Hercules. Since 2006, new spaces have been opened to the public for contemporary art exhibitions; during restoration work, the ancient cellars of the Franciscan convent were uncovered and can now be visited.

La PRO LOCO di Assisi promuove

un evento ideato e prodotto da

ECLIPSIS STYLE PROJECT

MIRABILIA

Luoghi dell’Impossibile

ASSISI – PALAZZO DEI PRIORI

Sala ex Pinacoteca, Piazza del Comune

CURATORI: Giancarlo Bonomo e Raffaella Ferrari

PERIODO: 7 – 16 giugno 2025

INAUGURAZIONE: sabato 7 giugno 2025 – ore 18

CON LA PARTECIPAZIONE DEGLI ARTISTI

PATRIZIA BACARELLI

EDI CUSIN

ANTONELLO FERRARA

SERGIO GOTTI

LUCA POLVARI

CHIARA RAPRETTI

ADRIANA RIGONAT

MANUELA TERPIN

con la partecipazione straordinaria di

MARCELLO VANDELLI

ORARI DI APERTURA

da lunedì a venerdì: 16 -19

sabato e domenica: 10.30 – 12.30 / 16 -19

info: eclipsisproject19@gmail.com

In collaborazione con

i Club per l’UNESCO di

Perugia, Gubbio e Alta Umbria – Foligno e Valle del Clitunno – Udine

Auxilia Foundation

Partner

Lunardelli vini pregiati

Porfa Solutions

ABSTRACT CONCETTUALE

I filosofi orientali sostenevano che non esiste alcuna strada per la felicità, per il semplice motivo che la felicità è la strada stessa. Gli eventi della vita, lieti o dolorosi che siano, fanno parte dell’esperienza umana, e nessuno può dirsi estraneo al loro susseguirsi. Ma, ciò che realmente fa la differenza è l’interpretazione che ne diamo in relazione alle convinzioni soggettive o allo stato emotivo. Così, la scelta più o meno consapevole del modo di vedere le cose può determinare la condizione interiore. Potremmo affermare che la realtà è una dimensione estremamente plasmabile e ‘ricettiva’ in rapporto alla nostra appercezione, ovvero la coscienza della percezione. In questo contesto, gli artisti coltivano la capacità di ricreare mondi, spesso immaginari, a loro personale somiglianza, adattati allo stato d’animo del momento. Questo perché, sovente, permane in loro la connessione con la parte più autentica e incantata: quel Bambino magico che non intende rinunciare al suo Sogno dipinto, all’oasi protetta che è lo sconfinato regno della Fantasia. Gli artisti di questa esposizione lo dimostrano inequivocabilmente. Ognuno di essi presenta un modo di ‘sentire’ il mondo fuori dall’oggettività convenzionale. Le opere presentano memorie, favole, ritratti, porte che si aprono e persino fantastici alberi di cartone. Frammenti indelebili di esistenza. Per loro – ne siamo certi – la felicità è stata raggiunta percorrendo le strade dell’Anima magari fra lacrime di gioia, immersi nell’attimo colorato della creatività dove si assapora, come scriveva il poeta Fulvio Vitali, ‘la magia solare della Vita’.

SOCIETA’ DELLE BELLE ARTI

Circolo degli Artisti ‘Casa di Dante’

ECLIPSIS STYLE PROJECT

presentano

CRUEL LABYRINTH – LABIRINTO CRUDELE

mostra personale di

MARCELLO VANDELLI

CURATORI

Giancarlo Bonomo

Raffaella Ferrari

PERIODO

03 maggio – 15 maggio 2025

OPENING

sabato 03 maggio 2025 – ore 17

FIRENZE

Società delle Belle Arti – Circolo degli Artisti: ‘Casa di Dante’

via Santa Margherita, 1 R

ORARI DI APERTURA

da martedì a domenica

10-12 16-19

chiuso il lunedì

Con il patrocinio del COMUNE di FIRENZE

IN COLLABORAZIONE CON

i Club per l’UNESCO di Firenze e Udine

Auxilia Foundation

PARTNER

Lunardelli vini pregiati www.lunardellivinipregiati.it

Porfa Solutions www.porfa.it

MAIN SPONSOR

Banca Popolare SANFELICE 1843 www.sanfelice1893.it

SPONSOR

Ristorante pizzeria DALMATA www.pizzeriadalmata.it

Protective coating DAMA www.damacoating.com

Legnami INCERTI MARIANO www.incertimarianolegnami.com

Amministrazioni MANZINI www.manziniamministrazioni.it

NOVA MOTORS www.novamotors.com

Vivai-Piante PREVIDI GUIDO www.previdiguido.it

Costruzioni SAIDI RACHID SRLS

Vandelli Art Organization

Eleonora Tabarelli, Collaboratrice alla curatela

Raoul Bendinelli, Relazioni esterne Roma

Stefano Vandelli, Promoter

Sergio Piccinini, Ufficio Stampa

Stefano Parmigiani, Web and design

Carlo Benatti, Video editor

INFO: eclipsisproject19@gmail.com

www.vandellimarcelloartist.com

ABSTRACT PROGETTUALE

L’alchimia visionaria di Marcello Vandelli

C’è un’energia indomabile nelle opere di Marcello Vandelli, una forza che non si lascia addomesticare e che si manifesta senza filtri, senza compromessi. La sua pittura non è racconto. È vera e propria urgenza in cui non cerca consenso, ma impone la propria presenza con l’irruenza di un linguaggio visivo istintuale, assoluto, e ricco di simboli. Le sue tele non sono semplici quadri, ma campi di battaglia dove il colore esplode in visioni frenetiche, in un continuo duello tra istinto e materia. Nessuna mediazione, nessuna concessione alla misura: la sua arte è un atto di sfida, un manifesto di esistenza bruciante, contemporanea, dove si rende necessario descrivere il proprio tempo senza però dimenticare la preziosità dell’insegnamento del passato. Eccessivo? Sì. Ma il suo non è l’egocentrismo sterile di chi si contempla allo specchio. È un Ego febbrile, quello del profeta errante, del predicatore dell’immagine, dell’alchimista che crede di poter trasformare il colore in rivelazione. Non cerca un dialogo, ma impone un monologo incendiario, in cui ogni pennellata è un atto di autoaffermazione. La sua pittura non vuole piacere, non si modella sulle aspettative, non offre chiavi di lettura preconfezionate. È un codice caotico, da assorbire con la stessa intensità con cui è stato concepito. Un caos volontario, un cortocircuito tra spiritualità e materialismo, tra visione e provocazione. Ma l’arte, per Vandelli, non è solo esplosione: è anche prigione, ossessione, dipendenza. Non un rifugio, ma una trappola dorata che seduce e tormenta. La creatività è un labirinto crudele: si entra per scelta e si rimane per destino. Si può tentare di abbandonare l’arte, ma il richiamo è feroce ed inevitabile; è un canto di sirene che ammalia, avvolge, divora. Ogni distacco è solo una pausa prima di un ritorno ancora più irruento, più affamato, più disperato. Maledetta Arte!! Compagna fedele, incubo e salvezza, dolce-amara condanna. La mostra Cruel Labyrinth, che vede esposti una trentina di quadri presso la storica Società delle Belle Arti – Circolo degli artisti ‘Casa di Dante’ di Firenze, è un viaggio dentro il vortice della creazione, nel paradosso che lega libertà assoluta e prigionia volontaria. Vandelli non cerca vie di fuga, non cerca compromessi. Si tuffa nel labirinto e ci trascina con sé. E allora la vera domanda non è se riusciremo a trovare un’uscita, ma se vorremo davvero cercarla. Così, l’essere eccessivo è la sua forza, il suo non porsi limiti la sua verità. Dipingere per lui è un modo per trasformare l’invisibile, per dare forma al vuoto, cercando nella materia e nel colore una verità che sfugge al linguaggio. E se l’arte deve ancora avere un senso, forse è proprio quello evocato da artisti così: quelli che non chiedono il permesso.

RAFFAELLA RITA FERRARI

HASTAG COMUNICAZIONE

Hashtag principali core identity

#CruelLabyrinth #MarcelloVandelli #EclipsisStyleProject #CasaDiDante #SocietaBelleArti #MostraFirenze #ArteContemporaneaFirenze #ArteInternazionale #LabirintoCrudele #ArtInFlorence #circolodegliartisticasadidante

Hashtag geografici

#Firenze #Toscana #ArteInToscana #EventiFirenze #ArteItalia #ArteItaliana #ArtExhibitionItaly #ItalianContemporaryArt #ArtWorldWide #GlobalArtScene

Hashtag settore artistico e cultura visiva

#ContemporaryArt #VisualArt #ArtExhibition #ArtCurator #ArtCollectors #AbstractArt #ArtCriticism #ModernArt #ArtistsOnInstagram #ArtExperience

Hashtag virali e ad alto traffico

#InstaArt #ArtLovers #ArtDaily #ArtShow #GalleryExhibition #ArtInfluencer #SupportArtists #ArtCommunity #CreativeWorld #CulturaContemporanea

Hashtag per curatori, progetti e partner

#GiancarloBonomo #RaffaellaFerrari #UNESCO #AuxiliaFoundation #VandelliArtOrganization #ArtNetwork #CuratedByEclipsis #ArteESocieta

Bonus: branded e originali per fidelizzazione e riconoscibilità

#VandelliVision #EclipsisArt #FlorenceArtLabyrinth #CruelLabyrinthExperience #ArtLabyrinth2025

La PRO LOCO di Assisi promuove

Un evento ideato e prodotto da

ECLIPSIS STYLE PROJECT

VISUS. Mondi senza Tempo

ASSISI – PALAZZO DEI PRIORI

Sala ex Pinacoteca, Piazza del Comune

CURATORI: Giancarlo Bonomo e Raffaella Ferrari

PERIODO: 8 – 18 marzo 2025

INAUGURAZIONE: sabato 8 marzo 2025 – ore 18

CON LA PARTECIPAZIONE DEGLI ARTISTI

IGOR DE MARCHI

MICAELA MARTELLANI

MARTINA MICHELIN

LUCIANO NAVACCHIA

SERENA PAOLI

CARLA POGGI

DAVIDE ROMANO

SATOR

RICCARDO TESTA

ORARI DI APERTURA

da lunedì a venerdì: 16 -19

sabato e domenica: 10.30 – 12.30 / 16 -19

info: eclipsisproject19@gmail.com

In collaborazione con

i Club per l’UNESCO di

Perugia, Gubbio e Alta Umbria – Foligno e Valle del Clitunno – Udine

Auxilia Foundation

Partner

Lunardelli vini pregiati

Porfa Solutions

ABSTRACT CONCETTUALE

Nel mistero di un volto sono trascritte le vite presenti e quelle passate nella straordinaria commistione di brucianti passioni, sentimenti mai sopiti, pensieri dominanti oppure inespressi che caratterizzano la totalità dell’Ente umano. La lettura fisionomica del volto rivela le verità della Vita anche quand’esse vorrebbero mantenersi nascoste e segrete, a patto di saper tradurre i segni caratteristici. Se in uno sguardo è racchiuso il Mistero dell’Anima, è altrettanto vero, per sillogismo, che dentro Esso – come scatole cinesi – sono contenuti Mondi interiori senza tempo. Questi ultimi derivano da quell’Immagine originaria, diremmo divina, che ci guida verso il fine ultimo, ovvero la realizzazione compiuta che Aristotele definiva Entelekeia. Mondi che spesso definiamo irrazionali per il semplice fatto che non ne conosciamo i codici interpretativi. Lo stesso discorso vale per gli altri tratti somatici, le posture del corpo, gli atteggiamenti ricorrenti e le scelte del linguaggio. Tutto comunica qualcosa a chi sa vedere ed intendere oltre la visione stessa. Così è anche nell’espressione artistica la quale, pur privata del supporto linguistico e della phoné, nel silenzio attivo mantiene i medesimi indizi semiologici. Nelle opere presentate da questi artisti, siamo chiamati ad attingere non solo al personale bagaglio di esperienze, ma anche a quel Visus metaforico costituito dall’ampio spettro di percezioni intuitive e psicologiche, con necessari riferimenti ai Miti ed Archetipi ancestrali che abitano le pieghe nascoste dell’Inconscio collettivo.

Circolo degli Artisti ‘Casa di Dante’

ECLIPSIS STYLE PROJECT

presentano

RINASCENZE

CURATORI

Giancarlo Bonomo

Raffaella Ferrari

PERIODO

22 febbraio – 6 marzo 2025

OPENING

sabato 22 febbraio 2025 – ore 17

ARTISTI PARTECIPANTI

Nataliya Bencivenni

Marina Coccolo

Emanuela De Franceschi

Rosario Oliva

Carla Poggi

Luca Polvari

Luca Ripamonti

Bernarda Visentini

FIRENZE, Casa di Dante

via Santa Margherita, 1 R

ORARI DI APERTURA

da martedì a domenica

10-12 16-19

chiuso il lunedì

Con il patrocinio del COMUNE di FIRENZE

IN COLLABORAZIONE CON

i Club per l’UNESCO di Firenze e Udine

Auxilia Foundation

PARTNER

Lunardelli vini pregiati

Porfa Solutions

INFO: eclipsisproject19@gmail.com

ABSTRACT PROGETTUALE

Il Principio cristiano di rinascita è strettamente connesso ad un ritorno effettivo della Vita in una dimensione ultraterrena, come promesso dai Vangeli. Un evento che, nel corso dell’esistenza, riveste il carattere di unicità. Nel mondo greco il Principio stesso, in senso filosofico, si riassumeva in una parola fortemente evocativa dal significato più ampio: Anàstasis, ovvero innalzamento della totalità del Sé a una condizione superiore o comunque diversa dopo un travagliato processo meditativo di catarsi. ‘Il Sole è nuovo ogni giorno’ scrive Eraclito nei suoi enigmatici frammenti di sintesi, pregni di figure simboliche. Anche il risveglio del mattino è una rinascita dopo il buio della notte, dove siamo presenti nel corpo ma assenti nella Coscienza che vaga liberamente confondendosi, chissà dove, con l’Inconscio e la proiezione psichica dei sogni. Gli artisti di questa esposizione, in cui non poteva mancare la fotografia d’autore, hanno declinato il tema con modalità differenti ma ugualmente intense e penetranti. Alcuni hanno indagato se stessi, altri si sono orientati verso l’osservazione del mondo circostante riflesso nei volti umani o nel prodigio della Natura naturans che genera e si espande. Le opere ci raccontano che la Rinascenza può essere non solo scelta ma anche necessità interiore di morire per rinascere tante volte al fine di diventare, semplicemente, ciò che intimamente si è senza mistificazioni interiori.

presenta

ETEREE PRESENZE

a cura di

GIANCARLO BONOMO e RAFFAELLA FERRARI

15 DICEMBRE 2024 – 9 GENNAIO 2025

OPENING: domenica 15 dicembre 2024 – ore 18

BOLOGNA

Museo privato collezione DUCATI

Rino’s Garage

via Galliera, 2/B

artisti presenti in collettiva

MATTEO ABBONDANZA

LUCA LAVEZZO

RENATO LI VIGNI

GRAZIANO PANFILI

mostra personale dal ciclo ‘Finestre sul Mondo’

ROBERTO SAGLIETTO

con la partecipazione di

BRUNO MUNARI

ORARI DI APERTURA: 15.30 – 19.30

chiuso il lunedì

24-25-26-31 dicembre e 1°gennaio

In collaborazione con

Club per l’UNESCO di Udine

Auxilia Foundation

Partner

lunardellivinipregiati.it

INFO: eclipsisproject19@gmail.com

Il Piano eterico, secondo diverse teorie esoteriche, è un respiro che pervade il nostro corpo fisico nei processi evolutivi del cammino terreno. Quale Aura invisibile che ci accompagna, esso conterrebbe in sé un’ipotetica Energia vitale incorruttibile collegata con le forze ancestrali del Cielo assoluto, ovvero il Quinto Elemento di matrice prettamente spirituale. La dimensione eterica sarebbe dunque l’anello di congiunzione tra il piano dell’immanenza e quello della trascendenza. Sovente, nelle azioni umane più elevate, è proprio il doppio eterico a guidarci. Come nell’atto creativo, ad esempio, in cui ci sentiamo trasportati nell’Anima laddove non penseremmo mai di arrivare. In questa mostra che concilia pittura, fotografia ed un’installazione storica, gli artisti hanno inteso rappresentare ciò che travalica l’azione umana nel mondo, qui palesemente assente. È infine solo il loro sguardo a mostrarsi con velata e delicata discrezione, quasi a non voler turbare alcuna situazione scenica. Ma, quale riflesso percettivo, è proprio l’Assenza a rafforzare la Presenza, mai invadente, nelle composizioni. Dall’altra parte ci siamo noi che osserviamo, nel silenzio, attraverso immaginarie finestre mentali di cristallo, lo spettacolo dell’Arte che si manifesta in microcosmi pacificanti dove il Tempo non ha più ragioni.

presenta

Roberto Saglietto

mostra personale

FINESTRE SUL MONDO

a cura di

GIANCARLO BONOMO e RAFFAELLA FERRARI

15 DICEMBRE 2024 – 9 GENNAIO 2025

OPENING: domenica 15 dicembre 2024 – ore 18

BOLOGNA

Museo privato collezione DUCATI

Rino’s Garage

via Galliera, 2/B

ORARI DI APERTURA: 15.30 – 19.30

chiuso il lunedì

24-25-26-31 dicembre e 1°gennaio

In collaborazione con

Club per l’UNESCO di Udine

Auxilia Foundation

Partner

lunardellivinipregiati.it

INFO: eclipsisproject19@gmail.com

Nato in Liguria, Italia, Roberto Saglietto vanta un percorso educativo eclettico che spazia dagli studi classici al conseguimento di titoli in economia e storia dell’arte. La sua passione per il disegno e la pittura prende forma nel 2001, durante il periodo trascorso ad Amsterdam, dove viveva e lavorava. Dopo alcuni anni, si avvicina con determinazione all’arte astratta, sviluppando uno stile personale e riconoscibile. Attualmente vive e lavora tra la Liguria e Roma, esponendo le sue opere in gallerie d’arte e istituzioni internazionali. Tra i traguardi più recenti, la sua mostra personale presso l’AECA Tri-Mission Art Gallery, Ambasciata degli Stati Uniti a Roma, tenutasi nell’aprile 2024, e la partecipazione alla 60ª Biennale di Venezia nello stesso anno.

Stralcio critico da: ‘La frammentazione del Mondo’ di Giancarlo Bonomo

Saglietto prefigura visioni del mondo messe a fuoco da una distanza lontana, come ne fosse meravigliato spettatore. E questo gli appare come un cosmorama a mosaico, costellato da tessere che dividono e separano, senza possibilità alcuna di comunicazione diremmo ‘osmotica’. Le linee scure, nette e definite, stabiliscono dei tracciati simili a confini che evocano particolari microcosmi inseriti in un Mondo unico che li contiene, il nostro appunto. Una chiave interpretativa in cui si specchia una probabile (e privatissima) convinzione dell’artista.

Stralcio critico da: ‘Micromega e Oltre: esplorando l’Arte di Roberto Saglietto’ di Raffaella Ferrari

…Le opere di Roberto Saglietto non si limitano a essere semplici manifestazioni di abilità artistica, ma fungono anche da inviti alla riflessione su temi universali e che dunque trascendono il presente e si slanciano verso un non tempo.
Infine, riflettere sull’immensità del Sistema ci porta a considerare la nostra posizione in esso con una modesta umiltà. Sarebbe presuntuoso e limitante credere che siamo gli unici esseri viventi in questo vasto universo; solo il trascorrere del tempo potrà rivelare la verità di questo enigma!!!…

COMUNICATO STAMPA

Il Comune di Montefalco, la ‘ringhiera dell’Umbria’, Città del Vino e dell’Olio, organizza per la prima volta un festival dedicato interamente all’olio denominato ‘AMOLOLIO’, prodotto di eccellenza del territorio ed elemento centrale di tradizione e cultura che lega profondamente gli abitanti alla terra di origine. Il programma si preannuncia ricco di eventi mirati ad accontentare le esigenze di tutti: trekking, degustazioni, convegni, appuntamenti culturali, cooking show e feste folkloristiche.

In questo ambito, il Comune – in collaborazione con Eclipsis Style Project – ha proposto al maestro Sergio Favotto, uno dei pochi artisti di arte monumentale riconosciuto a livello internazionale, di realizzare una mostra presso il prestigioso Complesso museale di San Francesco, con l’esposizione di un’opera, Il miracolo dell’olio, che fa esplicito riferimento al miracolo della moltiplicazione del prezioso alimento. Nell’occasione il maestro presenta anche una sezione di tele e bozzetti facenti parte del monumentale progetto iconografico dedicato alla vita e ai miracoli di San Benedetto da Norcia, patrono d’Europa, che decorerà prossimamente la volta dell’Abbazia di Montecassino, già dipinta da Luca Giordano verso il 1678, e distrutta dai bombardamenti degli Alleati nel 1944. Montefalco tiene a battesimo questo ambizioso progetto destinato a scrivere una pagina fondamentale nella storia dell’Arte italiana.

‘Vita e miracoli dei Santi da BENOZZO GOZZOLI e PERUGINO

all’interpretazione contemporanea di SERGIO FAVOTTO’

a cura di Giancarlo Bonomo e Raffaella Rita Ferrari

MONTEFALCO, Complesso museale di San Francesco

31 ottobre 2024 – 6 gennaio 2025

OPENING: giovedì 31 ottobre 2024 – ore 17.30

L’itinerario espositivo comprende il Teatro Comunale (ex Chiesa) San Filippo Neri

In tale sede sono esposti i medaglioni: Riggo smascherato e Sottomissione di Totila

CON IL PATROCINIO

Ministero del Turismo

Regione Umbria

Comune di Montefalco

Umbria Cuore verde d’Italia

IN COLLABORAZIONE CON

Eclipsis Style Project

Maggioli Clutura e TurismoCON IL SOSTEGNO

Unione dei Comuni

Terre dell’olio e del sagrantino

PARTNER

#Amololio

Wellness & Green Gold Festival

ORARIO DI APERTURA

da giovedì a domenica: 10.30-13 14.30-17

INFO

Museo di Montefalco – via Ringhiera umbra, 6

museomontefalco.it

museomontefalco@gmail.com

Il museo di Montefalco è un prezioso gioiello di arte, storia e tradizione. Cuore del Complesso museale è la Chiesa di San Francesco con lo straordinario ciclo di affreschi di Benozzo Gozzoli sulle Storie della vita di San Francesco e l’affresco in controfacciata della celebre Natività del Perugino.

Sergio Favotto, nato a Musano (Treviso), è considerato uno dei pochi artisti di arte monumentale riconosciuto a livello internazionale. Dal 1965 ha partecipato a numerose mostre in Italia e all’estero, in ville storiche ed enti museali, tra cui la storica Galerie Bernheim-Jeune, il Salon d’Automne e il Salon des Nations. Ha esposto inoltre negli Stati Uniti e America Latina. È stato collaboratore con la Ferrario come divulgatore di prodotti innovativi. Tra i suoi lavori più rilevanti si annoverano affreschi e dipinti realizzati in numerosissime chiese e pievi, nel presbiterio della Basilica di Montecassino, e alcuni capitelli per il Santuario Nazionale di Ta’ Pinu a Malta. Ha eseguito tele monumentali per la Basilica di Sant’Andrea della Valle a Roma e un grandioso ciclo su San Benedetto destinato a decorare la volta dell’Abbazia di Montecassino – un progetto contenente il programma iconografico di 450 metri quadrati di superficie dipinta – già affrescata da Luca Giordano verso il 1678, e distrutta dai bombardamenti alleati del 1944. Rinomato ritrattista di pontefici, ha eseguito il ritratto di Benedetto XVI al Palazzo del Gran Maestro a Malta e quelli degli ultimi papi nella sacrestia della Basilica di San Giovanni in Laterano a Roma.